THE BUILDING THAT GROWS
Architect: Maison Edouard Francois
<자라나는 건물>은 건축가와 개발업자의 욕망이 조우하는 흔치 않은 프로젝트다. 그 욕망 이란 뭔가 다르면서, 구체적이고, 합목적적이고, 즐겁고, 덧없고, 의미 있는 것을 말한다. 이 프로젝트의 핵심은 발코니에 대한 연구였다. 여기에는 많은 친구들과 함께 식사할 수 있는‘ 발코니 정원’, 보다 친밀한 만남을 위해 수목들 사이에 자리를 튼‘ 발코니-오두막’, 나무 꼭대기의 잎사귀들을 흥미롭게 관찰할 수 있는‘ 발코니-전망대’, 성찰과 사색을 위한 ‘발코니-테라스’가 있다. 이 프로젝트는‘ 모든 형태의 발코니’라 불릴 법도 했지만, 그 대신‘ 자라나는 건물’로 명명되었다.
건축가는 돌과 육각형 철망과 콘크리트를 활용하여 살아있는 외피를, 말하자면 자라나면서 씨앗이 싹트는 외피를 발명했다. 돌을 쌓고 그 뒤에 화분용 영양토와 식물이 담긴 봉지들을 넣은 다음, 물과 유기질 비료를 공급했다. 등산가들이 씨앗들을 심은 후에, 건축가는 입면에 자동관개장치를 설치했다.
그리하여 이 건물은 자라난다. 천천히. 외피는 일종의 작은 생태계가 되었다. 돌들의 간극 속에서 물이 모이고, 조류가 형성되었다가 사라진다. 이끼들이 자라며, 풀잎들은 군락을 이루었다가 결국 퇴비가 된다. 흩어진 물리적 흔적들이 이러한 변화를 반영한다. 이 프로젝트는 프랑스 문화통신부의 ‘건축 품질을 위한 캠페인’에 활용되었다.
글: 메종 에두아르 프랑수아
[The Building that Grows] is a rare encounter between architect and developer in the field of desires. The desire was for something different, material, purposeful, pleasurable, ephemeral and meaningful.
The study of the balcony was a key part of the project. There are “balcony-gardens” to dine in with many friends, “balcony-cabins” perched among the trees for more intimate encounters, “balcony-lookouts” to curiously explore the foliage of the treetops, and “balcony-terraces” for reflection and contemplation. The project could have been called “the balcony in all its forms” but instead it was named “the building that grows.”
When handling rocks, chicken wire, and concrete, we invented a living skin. It had to grow; to sprout. We put bags of potting soil and plants behind the stones. We watered it with organic fertilizer. It was seeded by mountain climbers. Then we installed an automatic irrigation system on the facade.
The building grows. Slowly. Its skin has become a kind of mini-ecosystem. The water collects in the interstices, algae forms and then dies, mosses grow and herbs colonize the resulting compost. Scattered, physical traces reflect these transformations. This project was used in a campaign for architectural quality by the French Ministry of Culture and Communication.
Written by Maison Edouard Francois
About material ‘stone’ Interview with Maison Edouard Francois
Is there any particular reason for using stone as main material for this project? The exterior walls of the building consist of rocks held in a net of stainless steel, in reference to ‘gabions’, steel baskets filled with rocks, and to the rustic stone fortification of the riverbanks close by Montpellier.
How did the materiality, feeling and details of stone affect the project in terms of concept, the intention of architect and its presentation? The base is rather massive, made of big blocks of stone which become smaller and finer as the building proceeds upwards. The elevations will be entirely inhabited by plants, which live in the spaces between the rocks. It was our intention to create a tension between the radiating shades of color of the colonies of plants with the darker play of light and shadow of the gabions filled with rocks.
The most radical aspect of the scheme is the treatment of the exterior as a massive rock face that will eventually bloom into a spectacular vertical garden. Moored on a solid stone base, the walls are formed from a series of prefabricated concrete panels, the external face of which is clad in a layer of steel wire cages, containing loosely compacted quarry stone. The panels were produced on site.
Stainless steel wire cages were set within the steel formwork and studded with a double layer of frost resistant stones. A layer of sand followed, then lava pebbles and seeds of rock plants contained in grow bags. The ends of the cages are set within a layer of concrete that forms the inner face of the panel. A watering system installed between the joints of the panels will nourish the emerging plants.
About what should we be careful when designing and undertaking construction with stone? As for any project : you must respect the context !
Is there any referential architectures giving a motif when you use stone? What are they? And why? The landscape or the urban context is the best reference.
이 프로젝트에서 돌을 주재료로 사용한 이유는?
돌로 채운 철망인‘ 가비온(Gabion)’과 몽펠리에(Montpellier) 인근 강둑의 전원풍 석벽 요새를 참조하는 차원에서 스테인리스 스틸 철망에 돌을 넣어 건물의 외벽을 만들었다.
작품의 개념, 건축가의 의도, 주제 표현 등을 위해 돌의 물성, 느낌 또는 디테일이 작품에서 어떤 역할을 하는가?
하단에는 크고 육중한 돌을 사용했고, 위로 갈수록 더 작고 고운 돌을 사용했다. 암석들 사이에 사는 식물들이 벽체 입면의 전반에서 자라날 것이다. 우리의 의도는 식물 군락의 화사한 색조와 돌로 채워진 가비온의 짙은 명암 사이에 긴장감을 만드는 것이었다. 이 계획에서 가장 파격적인 요소는 외부를 육중한 암석 표면으로 처리하면서 결국에는 극적인 수직 정원으로 꽃피우게 했다는 점이다. 단단한 암석 기단 위에 설치한 벽체는 프리캐스트 콘크리트 패널로 틀을 잡고, 원석을 느슨하게 채운 철망으로 벽체의 외부 표층을 덮었다. 그리고 현장에 패널을 설치했다.
철제 거푸집 속에 스테인리스 스틸 철장을 설치하고 성에가 끼지않는 석재를 넣어 두 개의 층을 만들었다. 모래를 채운 후 화산암 자갈을 넣고, 영양토 봉지 안에 암생 식물의 씨앗을 심었다. 패널들이 만나는 부분 사이사이에 설치한 급수 시스템은 자라나는 식물들에 물을 공급할 것이다.
돌을 다루는 건축물의 설계, 시공 과정의 주안점은 무엇이라고 생각하는가?
어떤 프로젝트이든지, 건축가는 대지의 맥락(context)을 존중해야 한다.
돌을 사용할 때 모티브가 되는 건축물이 있다면, 무엇이고 이유는?
풍경 혹은 도시적 맥락은 가장 좋은 참고사항이다.
건축문화 2016년 1월호 [Monthly Issue]페이지 © 에이엔씨출판(주)
